旭宇的山水，具象與意象輝映，含蓄中孕育醇厚，雋永中洋溢磅礴，山河與遐想神遇跡化，韻律感、節奏感恰到好處，藝術張力帶著感官審美、帶著心靈慰藉，以強大的穿透力，在古樸和雄放之間激蕩，美景，在飄動，詩意，在飛揚?！ ?/div>
面對旭宇的山水畫，筆者有著自己的感受和理解。從旭宇的山水中，筆者讀到了傳統文人的思想境界，也讀到了當代身處快節奏時代，都市人所向往的山水美學。當然，旭宇的山水絕對不是傳統意義上的文人畫，盡管他從沈周、文徵明、唐寅的繪畫中汲取了筆墨技法；盡管他暗合了趙孟頫的“作畫貴有古意”“書畫本來同”的理念；盡管他也參考了倪瓚、吳鎮等元人的清幽逸氣，但是，他并不局限于傳統文人畫的范疇，因為，旭宇并沒有像很多畫家那樣臨摹傳統而落入某家某派技法的窠臼，也沒有高舉一面傳統的大旗而沉溺于某個巨匠的某種思想。旭宇的山水是以當代文學詩詞之心去體會自然山水的審美取向，是新時代知識分子崇尚自然山水之心的觀照萬物、妙悟萬物?！ ?/div>
當然，旭宇的山水也不僅僅局限于現代，因為，他的山水是神會古人之時的新詩詞、新畫境、新意趣，是握手前賢之后，汲取精華，滌盡現實俗塵的清爽。他的山水更應該是新時代所闡述的新畫風而對前輩巨匠大師的致敬，也可以說，旭宇的山水是一種融合、一種發展，是恪守古人之路的延伸和探索。
透過旭宇的山水畫，可一窺他的技法特點和藝術語言。在具象描繪方面，遒勁老樹、策杖仙人、巨石溝壑等等眼中之物，他不渴求照片式復制，畫的逼真，不是他的意趣所在，畫出肌理效果更不是他的終極目標，而是以書法入畫的筆意，對景造意，不取繁飾，卻能寫出真山、真石、真樹的形骨。這是他以形取神而神形兼備的藝術理念。在意境渲染方面，峻嶺凌云、風波浩淼、群鶩翔集等等帶有詩性的場景，他多以淡墨、淡彩相互呼應來調節畫面的節奏，虛實結合、揮灑自如而妙趣橫生，靜動結合，平淡率真又韻味天成，景少而氣壯，筆簡而意遠。他的山水意韻豐厚又散發著清雅秀潤的氣息，具有很強的帶入感。
歸來兮 旭宇
旭宇講求筆墨情趣，卻不是蜻蜓點水，一抹而過，他強調神韻氣質，卻不是簡單地擬古臨摹，更不是空陳形似，筆力未遒，而是風致韻度與精神氣質統為一體，進而達到生命力和感染力匯聚的美學境界。他寫胸中丘壑，注重意境表達，不是內里所無，而是思接千載、仰觀宇宙的哲理思辨。同時，旭宇幾十年的書法功力、積學厚養的文學沉淀自然而然地流淌于畫面，使其畫面洋溢著文人的骨力、雅士的氣質。
旭宇的繪畫傳遞著“不求形似而直追逸品的格調”，這正如他詩詞所蘊含的一樣，溫馨、暢達、秀潤、蘊藉，以及質地潔美的情感流露。但是，旭宇的繪畫絕不拘泥于自我的內心觀照，他中得心源，抒懷達意，然后，通過“人生當有正氣、筆墨當有正情”的擔當，把自己的血脈僨張的激情灌注于山水形式，并以深入魂靈的創作發潔美之幽思，頌時代之崇高，描繪時空交錯下超越現實的視覺山水，比真山、真水更能震撼人心。
旭宇集詩人、書法家、教育家、編審于一身，他的繪畫是他藝術集大成之后的自然過渡，也是人格修為的漸變升華，濃縮著潔美的人品、深厚的學養、卓遠的才情、哲學的思辨、通達的思想。
筆墨交響，詩情生輝，旭宇以詩人的思想情感、書法家的飄逸灑脫、文人的寬博學養，相映成趣，在詞章妙句之中彰顯處世哲學、在廣闊豐美的山水空間里洋溢著人生感悟、在審美意識形態中詮釋出純真的藝術真諦?，F在，他正以“不忘初心”的時代使命，通過激越的情愫抒發雄渾闊美的高雅。
一杯清茶、一首抒情的音樂，欣賞著旭宇的繪畫，猶如品讀旭宇的詩詞，沉浸其中，仿佛神游浩渺的星際，神往、仰慕，似若步入精彩紛呈的殿堂，留戀、回味，意蘊醇厚。
感慨旭宇不知疲倦地創作，感慨旭宇的藝術和他的藝術人生。
千里一揚音 旭宇
